Интервалы в музыке: как строить и слышать расстояние между нотами
Разбираем, что такое интервалы в музыке, как считать ступени и полутоны, строить чистые, большие и малые интервалы, слышать их и применять в песнях.

Интервал — это расстояние между двумя звуками по высоте. Чтобы точно его назвать, сначала посчитайте нотные ступени, включая начальную, а затем проверьте расстояние в тонах и полутонах: до–ми — большая терция, до–ми♭ — малая. Слышать интервалы легче, если отдельно тренировать последовательное и одновременное звучание и сразу связывать их с мелодиями и аккордами.
Что такое интервал и зачем он нужен музыканту
Если прозвучали две разные ноты, между ними есть расстояние. В музыке это расстояние называют интервалом. Например, между C и G — квинта, между C и E — терция, между C и C той же высоты — прима.
Интервалы описывают не только ноты в мелодии. Из них складываются:
- мелодические ходы — например, движение C–D–E;
- аккорды — мажорное трезвучие C–E–G состоит из терций;
- отношения между аккордами и тональностями;
- партии второго голоса;
- басовые и верхние линии в аранжировке;
- расстояния между нотами на гитарном грифе или клавиатуре.
Когда вы подбираете мелодию на слух, вы фактически ищете интервалы между соседними нотами. Необязательно сразу узнавать их по названию. Сначала достаточно слышать: следующая нота ближе или дальше, движение идёт вверх или вниз, это плавный шаг или скачок.
Интервал можно понимать двумя способами. Теоретически это соотношение высот двух звуков, а на практике удобнее представить его как расстояние между ними. На фортепиано расстояние легко увидеть в клавишах, на гитаре — в ладах и струнах, в DAW — в количестве полутонов между MIDI-нотами.
В современной равномерной темперации октава делится на 12 равных полутонов. Поэтому один и тот же интервал можно перенести на любую ноту: C–D и D–E звучат как большие секунды, хотя начинаются с разных ступеней.
Как называются интервалы: от примы до октавы
Название интервала показывает, сколько нотных ступеней он охватывает. В пределах октавы используются восемь основных названий:
| Количество ступеней | Название | Пример от C |
|---|---|---|
| 1 | прима | C–C |
| 2 | секунда | C–D |
| 3 | терция | C–E |
| 4 | кварта | C–F |
| 5 | квинта | C–G |
| 6 | секста | C–A |
| 7 | септима | C–B |
| 8 | октава | C–C следующего регистра |
Для запоминания удобно держать в голове порядок: прима, секунда, терция, кварта, квинта, секста, септима, октава. Первые буквы образуют цепочку П–С–Т–К–К–С–С–О, но лучше несколько раз проговорить её вместе с нотами:
C — прима, D — секунда, E — терция, F — кварта, G — квинта, A — секста, B — септима, C — октава.
В русской и международной записи есть небольшая особенность: ноту си обозначают буквой B. Поэтому C–B — большая септима, а B–F — уменьшённая квинта.
Название считается по нотным буквам, а не только по клавишам. Например, C–E♭ и C–E — оба интервала терции: C–D–E включает три ступени. Но по звучанию они разные, потому что между ними разное количество полутонов. Здесь появляются два измерения интервала.
Как определить интервал: ступеневая и тоновая величина
У каждого интервала есть:
- Ступеневая величина — сколько нотных названий охватывает интервал.
- Тоновая величина — сколько в нём тонов и полутонов.
Ступеневая величина отвечает на вопрос: «Это секунда, терция или квинта?» Тоновая уточняет: «Какая именно терция — большая или малая?»
Шаг 1. Посчитайте нотные ступени
Считайте начальную и конечную ноту включительно. Например, для C–G:
- C — первая;
- D — вторая;
- E — третья;
- F — четвёртая;
- G — пятая.
Значит, C–G — квинта.
Для C–E:
- C — первая;
- D — вторая;
- E — третья.
Это терция.
Для C–E♭ количество ступеней остаётся тем же: C–D–E. Поэтому перед нами тоже терция.
Направление тоже имеет значение. Если от C двигаться вверх к G, получится квинта. Если от C идти вниз к G, путь можно записать как C–B–A–G: это четыре ступени, то есть кварта. Один и тот же набор звуков в разных направлениях может описываться разными интервалами.
Шаг 2. Проверьте количество полутонов
После подсчёта ступеней измерьте фактическое расстояние на клавиатуре, гитаре или в редакторе MIDI. Основные интервалы в пределах октавы выглядят так:
| Интервал | Полутоны | Тоны |
|---|---|---|
| чистая прима | 0 | 0 |
| малая секунда | 1 | 0,5 |
| большая секунда | 2 | 1 |
| малая терция | 3 | 1,5 |
| большая терция | 4 | 2 |
| чистая кварта | 5 | 2,5 |
| тритон | 6 | 3 |
| чистая квинта | 7 | 3,5 |
| малая секста | 8 | 4 |
| большая секста | 9 | 4,5 |
| малая септима | 10 | 5 |
| большая септима | 11 | 5,5 |
| чистая октава | 12 | 6 |
Например, C–E содержит четыре полутона, поэтому это большая терция. C–E♭ содержит три полутона, поэтому это малая терция.
При записи на нотном стане диез или бемоль меняет тоновую величину, но не всегда меняет ступеневое название. C–E и C–E♭ остаются терциями, C–F и C–F♯ — квартами.
Такой порядок проверки помогает не путаться:
- Назовите обе ноты.
- Посчитайте ступени включительно.
- Определите базовый тип интервала.
- Посчитайте полутоны.
- Добавьте уточнение: чистый, большой, малый, увеличенный или уменьшённый.
Чистые, большие, малые, увеличенные и уменьшённые интервалы
В теории интервалы делятся на группы по своим основным видам.
Чистыми бывают:
- прима;
- кварта;
- квинта;
- октава.
Большими или малыми бывают:
- секунда;
- терция;
- секста;
- септима.
Например, C–F — чистая кварта, C–G — чистая квинта, C–A — большая секста, C–E♭ — малая терция.
Слово «чистый» не означает, что интервал всегда звучит одинаково спокойно в любой музыке. Это теоретическое название основной разновидности интервала. Чистая кварта в одном двухголосии может восприниматься устойчиво, а в другом контексте потребует разрешения.
Увеличенные и уменьшённые интервалы
Если интервал становится на полутон шире своего основного вида, он называется увеличенным. Если на полутон уже — уменьшённым.
Примеры:
- C–F — чистая кварта, C–F♯ — увеличенная кварта;
- C–G — чистая квинта, C–G♭ — уменьшённая квинта;
- C–E — большая терция, C–E♯ — увеличенная терция;
- C–E♭ — малая терция, C–E♭♭ — уменьшённая терция.
Чистая прима не может быть уменьшённой в обычной системе названий: в ней уже ноль полутонов, и уменьшать расстояние некуда.
Особое место занимает интервал в шесть полутонов — тритон. Он делит октаву пополам. В зависимости от нотной записи тритон называют:
- увеличенной квартой — например, F–B;
- уменьшённой квинтой — например, B–F.
В равномерной темперации эти пары звучат одинаково по высоте, но записываются по-разному, потому что выполняют разные функции в тональности. B–F — уменьшённая квинта: B–C–D–E–F включает пять ступеней. F–B — увеличенная кварта: F–G–A–B включает четыре.
Тритон часто создаёт сильное напряжение. В тональной музыке B–F обычно стремится к C–E: нота B поднимается к C, а F опускается к E. Такой ход хорошо слышен внутри доминантсептаккорда G7, где ноты B и F определяют его тяготение к C.
Мелодические и гармонические интервалы: как они звучат
По способу звучания интервалы бывают мелодическими и гармоническими.
Мелодический интервал — две ноты звучат последовательно. Например, вы поёте C, затем E. Такой интервал может быть:
- восходящим — C вверх к E;
- нисходящим — E вниз к C.
Именно мелодические интервалы образуют движение мелодии. Большая секунда даёт плавный шаг, квинта — заметный скачок, октава — широкий выразительный подъём или спад.
Гармонический интервал — обе ноты звучат одновременно. Например, C и E нажаты вместе. Такой интервал воспринимается как созвучие и может войти в состав аккорда.
Одни и те же ноты в этих случаях ощущаются по-разному. Последовательный ход C–E воспринимается как движение к цели, а одновременные C и E — как часть мажорного звучания. Поэтому слух нужно тренировать в двух режимах: отдельно на мелодических и гармонических примерах.
Секунда в гармоническом виде обычно воспринимается как диссонанс, а в мелодии помогает двигаться по гамме. Терция часто слышится мягче и задаёт мажорное или минорное настроение. Квинта в гармонии звучит устойчиво и открыто, а в мелодии создаёт характерный скачок.
Обращения и составные интервалы
Обращение интервала — это перенос нижнего звука наверх или верхнего вниз на октаву. Например, у C–E нижняя нота C. Если перенести её выше E, получится E–C следующей октавы.
В простых интервалах исходный интервал и его обращение в сумме дают октаву:
- прима обращается в октаву;
- секунда — в септиму;
- терция — в сексту;
- кварта — в квинту.
Качество тоже меняется по правилу:
- большая превращается в малую;
- малая — в большую;
- чистая остаётся чистой;
- увеличенная превращается в уменьшённую;
- уменьшённая — в увеличенную.
Например:
- C–E — большая терция;
- E–C — малая секста;
- C–F — чистая кварта;
- F–C — чистая квинта;
- B–F — уменьшённая квинта;
- F–B — увеличенная кварта.
Это правило полезно при работе с аккордами. В трезвучии C–E–G можно менять порядок нот, получая обращения, но сами звуки и интервальные связи сохраняются.
Интервалы до октавы включительно называют простыми. Если расстояние больше октавы, интервал становится составным. Он включает октаву и один из простых интервалов:
| Составной интервал | Составляющие |
|---|---|
| нона | октава + секунда |
| децима | октава + терция |
| ундецима | октава + кварта |
| дуодецима | октава + квинта |
| терцдецима | октава + секста |
| квартдецима | октава + септима |
| квинтдецима | две октавы |
C–E в пределах одной октавы — большая терция, а C–E следующего регистра — большая децима. Качество сохраняется: децима может быть большой или малой, как и терция.
Как интервалы работают в мелодии, аккордах и аранжировке
Секунды: плавное движение
Секунда — соседство двух ступеней. Большая секунда равна двум полутонам, малая — одному. Поступенное движение C–D–E или E–D–C воспринимается как плавное развитие линии.
В мелодии секунды помогают:
- соединять опорные ноты;
- подводить к кульминации;
- создавать ощущение речи;
- формировать тяготение, особенно при движении на полутон.
Малая секунда B–C в до мажоре тянется к разрешению: B стремится вверх к C. Такой полутоновый ход часто делает конец фразы убедительнее.
Терции: мажор и минор
Терция определяет характер трезвучия. Мажорное трезвучие C–E–G содержит большую терцию C–E и малую терцию E–G. Минорное трезвучие C–E♭–G начинается с малой терции C–E♭, а затем включает большую E♭–G.
Поэтому при сочинении аккорда полезно сначала проверить именно терцию:
- большая терция — C–E, четыре полутона;
- малая терция — C–E♭, три полутона.
Терции также удобны для второго голоса. Если мелодия движется по аккордовым нотам, параллельная линия на терцию может звучать певуче. Но высоту нужно проверять в контексте аккорда: одна и та же терция не подойдёт автоматически к каждой ноте.
Кварты и квинты: опора и плотность
Чистая кварта содержит пять полутонов, чистая квинта — семь. Эти интервалы часто используют для баса, удвоений и плотных гитарных партий.
Power chord обычно строится из основной ноты и квинты, иногда с добавлением октавы: C–G–C. В нём нет терции, поэтому он сам по себе не сообщает, мажорный это аккорд или минорный. Окраску задают мелодия, бас или соседние аккорды.
Квинта хорошо работает в роке, металле и других стилях с перегруженной гитарой. Терция в таком звучании может давать нежелательную плотность, а пустая квинта сохраняет более открытый характер.
Кварты встречаются в широких гитарных voicing’ах, джазе, фанке и современной аранжировке. Несколько кварт, разложенных по голосам, дают плотный, но не обязательно мажорный или минорный оттенок.
Сексты и септимы: цвет и напряжение
Секста — обращение терции. Большая секста C–A содержит девять полутонов, малая C–A♭ — восемь. В мелодии большая секста часто звучит широко и певуче, а малая добавляет более мягкую, напряжённую окраску.
Септима — обращение секунды. Большая септима C–B содержит 11 полутонов, малая C–B♭ — 10. Это диссонансные интервалы, но они давно стали привычным материалом гармонии.
Септимы входят в состав:
- Cmaj7 — C–E–G–B;
- Am7 — A–C–E–G;
- G7 — G–B–D–F.
В доминантсептаккорде G7 интервал B–F образует тритон и тянется к C–E. В мажорном септаккорде Cmaj7 нота B создаёт тонкое напряжение рядом с C, поэтому аккорд может звучать одновременно устойчиво и немного открыто.
Интервалы помогают строить не только отдельные аккорды, но и контраст между разделами песни. В куплете можно оставить движение на секундах и небольших терциях, а в припеве раскрыть мелодию квинтами, секстами или октавой. Такой приём поддерживает кульминацию вместе с ритмом и регистром. О других способах сделать припев заметнее можно прочитать в статье «Как написать запоминающийся припев: хук, контраст и кульминация».
Как научиться слышать интервалы: упражнения на 10–20 минут
Музыкальный слух состоит из нескольких навыков. Вы можете хорошо слышать направление мелодии, но пока путать большую и малую терцию в одновременном звучании. Поэтому полезно тренировать конкретную задачу, а не бесконечно повторять случайные распевки.
Упражнение 1. Найдите интервал глазами и руками — 10 минут
Возьмите клавиатуру, гитару или MIDI-редактор.
- Выберите ноту C.
- Постройте от неё C–D, C–E♭, C–E, C–G и C–C.
- Для каждой пары сначала назовите ступеневую величину.
- Затем проверьте количество полутонов.
- Сыграйте каждую пару сначала мелодически, потом гармонически.
- Запишите результат: «C–E — большая терция, 4 полутона».
После этого перенесите упражнение на F или G. Если вы можете правильно назвать интервал без возвращения к C, значит, начали видеть не отдельный шаблон, а сам принцип.
Упражнение 2. Сравните большую и малую терцию — 10 минут
Сыграйте по очереди:
- C–E;
- C–E♭;
- A–C;
- A–C♯.
Затем пропойте верхнюю ноту после нижней. Не пытайтесь сразу описывать настроение словами. Сначала ответьте на два технических вопроса: верхняя нота находится на три или четыре полутона выше? Движение идёт вверх или вниз?
Ожидаемый результат — вы начнёте быстрее различать две терции, которые лежат в основе мажорного и минорного трезвучий.
Упражнение 3. Свяжите интервалы с аккордами — 15 минут
Сыграйте четыре трезвучия:
- C–E–G;
- A–C–E;
- F–A–C;
- G–B–D.
В каждом аккорде найдите нижнюю терцию и верхнюю терцию. Затем измените одну ноту:
- C–E–G превратите в C–E♭–G;
- A–C–E превратите в A–C♯–E.
Послушайте, как смена одного полутона меняет тип аккорда. Так интервалы перестают быть отвлечёнными названиями и начинают работать как детали гармонии.
Упражнение 4. Тренируйте интервалы в мелодии — 15 минут
Создайте в DAW или сыграйте на инструменте короткую последовательность из пяти нот:
C–D–E–G–E
Назовите ходы: большая секунда, большая секунда, большая терция, малая терция. Затем замените первый ход C–D на C–G и сравните ощущение скачка.
После этого сочините двухтактовую фразу, где будут:
- две секунды;
- одна терция;
- одна квинта;
- возвращение к исходной ноте.
Ожидаемый результат — вы услышите, как интервалы меняют форму мелодии: секунды связывают ноты, терция добавляет певучесть, квинта открывает пространство.
Упражнение 5. Разделите мелодическое и гармоническое слышание — 10 минут
Сыграйте C–G последовательно и запомните звучание. После короткой паузы сыграйте C и G одновременно. Повторите то же с C–E и C–E♭.
Запишите в таблицу три ответа:
| Пара нот | Последовательно | Одновременно |
|---|---|---|
| C–E | ||
| C–E♭ | ||
| C–G |
Не обязательно сразу использовать термины «консонанс» и «диссонанс». Важнее заметить разницу: мелодический интервал ведёт линию, гармонический создаёт созвучие.
Занимайтесь с небольшим числом интервалов, но проверяйте каждый ответ на инструменте. Сегодня возьмите C–D, C–E♭, C–E и C–G: сыграйте их в двух режимах, подпишите ступени и полутоны, а затем вставьте два из них в собственную четырёхтактовую мелодию.
Читайте также

Как определить тональность песни по нотам, аккордам и на слух
Пошагово разбираем, как определить тональность песни по нотам, ключевым знакам, аккордам и на слух, а также проверить мажор, минор и модуляцию.

Как развить внутренний слух: упражнения для нот, мелодий и гармонии
Понятно объясняем, что такое внутренний слух, и даём упражнения для мысленного слышания нот, интервалов, мелодий и гармонии с проверкой результата.

Как строить музыкальные лады и применять их в песнях
Разбираем, как строить музыкальные лады от мажорной гаммы, слышать их характерные ноты и применять дорийский, фригийский, лидийский и миксолидийский лады.