ЗВУКОРЕЖИССЕР ИЛЬЯ ЛУКАШЕВ в подкасте про устройство студии, про Ютуб канал и микрофоны Союз.

Name: ЗВУКОРЕЖИССЕР ИЛЬЯ ЛУКАШЕВ в подкасте про устройство студии, про Ютуб канал и микрофоны Союз.
Uploaded: 2022-04-15
Duration: 80 min 34 s
Channel: Александр Власов

Александр Власов

1:20:34 · 41 тыс. просмотров · 4 года назад

Музыкальный бизнес и деньгиКарьера и мотивацияСофт и оборудование

Конспект

Подкаст-интервью звукорежиссёра Александра Власова с известным звукорежиссёром Ильёй Лукашевым (работал с Полиной Гагариной, Стингом, Manizha, Zivert и др.). Обсуждают удалённую работу после релокации в Тбилиси, ведение YouTube-канала как инструмента привлечения клиентов, экономику студийного бизнеса (аренда vs покупка помещения, демпинг), командную работу и делегирование, а также творческий процесс сведения и правок. Зритель получит практические и философские ориентиры по построению карьеры звукорежиссёра и организации студии.

Александр Власов запускает новый формат — подкаст «Звук зануды»; первый гость — звукорежиссёр Илья Лукашев, работавший с топовыми артистами.
Илья переехал в Тбилиси, но продолжает работать с московской студией удалённо: команда записывает и готовит проекты, он сводит на месте.
Удалённая работа звукорежиссёра реальна: нужны интернет и связь с командой, часть записей можно вести на месте.
На YouTube-канале Илья отвечает не на все однотипные вопросы: сложные и интересные разбирает лично, простые — массово, а консультации перевёл в платный формат, чтобы уважать своё время.
YouTube-канал Илья не забрасывает: продолжит стримы «Звукорежиссёр слушает», серию «История одного микрофона» и совместные проекты.
Канал — не источник дохода, а инструмент коммуникации: новые знакомства, клиенты и охват; важно делиться знаниями и помогать сообществу.
Илья не гонится за количеством подписчиков: важнее качественная аудитория, которая реально занимается музыкой и звукозаписью.
Студия может приносить деньги, но всё зависит от подхода: нельзя демпинговать и работать за копейки — это вредит всему рынку.
Студия — не самостоятельный «фабричный» бизнес: результат зависит от специалистов, а не от оборудования; логичнее рассматривать её внутри крупной продакшн-цепочки.
Аренда помещения даёт мобильность и свободу, покупка — риски и обязательства; вложения в отделку и акустику — это инвестиция, а не трата.
Точного времени на сведение песни нет: зависит от материала и правок; внутренний ориентир — около 10 часов, но бывает и 2–3 часа, и дольше.
Большие объёмы (28 треков за две недели) возможны только командой: подготовка проектов, правки, экспорт делегируются ассистентам.
Команду нужно растить и делегировать: это позволяет не быть заложником студии, иметь люфт и подстраховку.
Момент готовности микса — ощущение, что музыка «зазвучала»; полезно отойти от полотна на пару дней, чтобы услышать свежим ухом.
Ограничение числа раундов правок (например, три) помогает и артисту, и звукорежиссёру: правки консолидируются и выполняются чётко.
О микрофонах «Союз»: Илья не амбассадор, но дружит с компанией, участвует в разработке; часто использует модель 017 для вокала и акустики, ценит надёжность и сервис.
О целях: материальные желания (Barefoot, Neumann 47/67) мотивируют, но счастье от них не зависит; важнее большая студия с роялем и видом на горы и время на близких.

Что применить

Переводите консультации в платный формат, чтобы защитить своё время и повысить ценность услуги.
Не демпингуйте: адекватная цена за работу уважает вас, коллег и весь рынок.
Вкладывайтесь в акустику и отделку помещения как в инвестицию, а не как в трату.
Ограничивайте количество раундов правок (например, тремя) и просите артиста консолидировать пожелания в один документ.
Если микс «не складывается», отойдите от него на пару дней — свежее восприятие помогает услышать решение.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

ЗВУКОРЕЖИССЕР ИЛЬЯ ЛУКАШЕВ в подкасте про устройство студии, про Ютуб канал и микрофоны Союз.

Смотрите также