Интервью с аранжировщиком : Антоном Крайновым

Name: Интервью с аранжировщиком : Антоном Крайновым
Uploaded: 2017-08-05
Duration: 24 min 32 s
Channel: МУЗБИЗНЕС

МУЗБИЗНЕС

24:32 · 7 тыс. просмотров · 9 лет назад

Аранжировка и продакшнНаписание песенСофт и оборудование

Конспект

Интервью с аранжировщиком и саунд-продюсером Антоном Крайновым, известным по работе с группами «Время и Стекло», «Мозги», Потапом и Настей Каменских. Он рассказывает о создании хита «Имя 505», творческом методе, поиске звука, образовании, используемых программах и плагинах, а также о пути в профессию и сотрудничестве с командой Потапа. Зритель узнает о внутренней кухне создания популярной музыки и получит практические советы по аранжировке и работе с артистами.

Представление гостя Антона Крайнова — аранжировщика и саунд-продюсера проектов «Мозги», «Время и Стекло», Потап и Настя Каменских.
История создания хита «Имя 505»: группа искала новый звук, экспериментировала с облегчённым звучанием, продюсер дал свободу, и появилась песня «Опасно 220», а затем и «Имя 505».
Возвращение эстетики 90-х: Антон начинал в 90-е, но не имел возможностей для реализации; позже адаптировал те звуки, вдохновляясь продюсером Red One.
Процесс создания песен в команде Потапа: сбор, брейнсторминг, референсы, поиск гармонии, сочинение текста Потапом, запись демо с вокалом.
Важность исполнительской манеры: Настя Каменских искала необычную манеру исполнения, чтобы песня звучала интересно, а не классически.
Использование ретро-синтезатора Korg M1 (эмуляция) для создания звучания 90-х; в песне использовано старенькое фортепиано из M1.
Образование Антона: училище по классу трубы, но главное — изучение гармонии и игры на клавишах; сольфеджио не пригодилось.
Эволюция музыкального софта: от Cakewalk 9 и Cubase к Reason, затем Pro Tools и Logic; выбор Pro Tools обусловлен командной работой на студии.

Что применить

Экспериментируйте со звуком и не бойтесь отходить от привычного формата — хит может родиться из поиска нового звучания.
Ищите необычную манеру исполнения для вокалиста, чтобы песня выделялась.
Используйте ретро-синтезаторы и эмуляции (например, Korg M1) для создания ностальгического звучания.
Осваивайте гармонию и игру на клавишных — это важнее, чем академическое сольфеджио, для аранжировщика.
Выбирайте DAW, удобную для командной работы, если планируете сотрудничать с другими специалистами.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

Интервью с аранжировщиком : Антоном Крайновым

Смотрите также