Создание оркестровой музыки с Дмитрием Лубенским (ПОЛНЫЙ КУРС) Часть 8

Name: Создание оркестровой музыки с Дмитрием Лубенским (ПОЛНЫЙ КУРС) Часть 8
Uploaded: 2021-02-09
Duration: 71 min 29 s
Channel: МУЗБИЗНЕС

МУЗБИЗНЕС

1:11:29 · 2 тыс. просмотров · 5 лет назад

Аранжировка и продакшнТеория музыкиСофт и оборудование

Конспект

Восьмая часть полного курса Дмитрия Лубенского по созданию оркестровой музыки в DAW. Автор в реальном времени дорабатывает аранжировку: добавляет инструменты для заполнения пустот, чинит переходы между секциями, выстраивает динамику и пульсацию, готовит кульминацию и финал. Зритель увидит практический процесс оркестровки — от диагностики проблемы на слух до конкретного решения через выбор инструмента, штриха и динамики.

Прослушивание готового участка с начала, чтобы оценить целостность и найти слабые места.
Продолжение звучит пустовато — автор решает добавить акцент и усилить нужное место.
Добавление тубы стаккато под углом сглаживает впечатление и заполняет низ.
Не хватает флейт — возврат к уже использованному приёму, чтобы усилить звонкость.
Скрипкам добавляется небольшой нисходящий пассаж стаккато (spiccato) для украшения.
Часть звучит отрывочно — автор ищет способ состыковать её с соседней через runs.
Провал динамики на 19-м такте: убирает лишнее, добавляет акцент.
Разбор перехода: уши устали, автор слушает только этот фрагмент и ищет причину.
Бас и тромбоны помогают сделать переход — эксперименты с штрихом и дребезжащим звуком.
Незаметная пульсация у первых скрипок улучшает стыковку, не нарушая гармонию.
Переход к финалу в классической манере: долгое выдерживание одной гармонии с наращиванием аранжировки и трагизма.
Цель — создать динамику и обогатить гармонию, добавляя инструменты (виолончели, контрабас, медные) слой за слоем.

Что применить

Если участок звучит пустовато — добавьте инструмент с контрастным штрихом (туба стаккато, флейты), а не просто усильте громкость.
Для состыковки двух частей используйте runs или пассажи у скрипок — это сглаживает переход.
Незаметная пульсация у струнных (даже на слабых долях) помогает связать секции, не меняя гармонию.
При наращивании динамики на одной гармонии добавляйте инструменты слоями: сначала бас, потом виолончели, затем медные.
Проверяйте аранжировку в быстром темпе без метронома — так лучше слышны проблемы стыковки и баланса.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

Создание оркестровой музыки с Дмитрием Лубенским (ПОЛНЫЙ КУРС) Часть 8

Смотрите также