Музыкальное вскрытие | The Beatles | Гармония, форма, аранжировка

Name: Музыкальное вскрытие | The Beatles | Гармония, форма, аранжировка
Uploaded: 2018-07-12
Duration: 29 min 59 s
Channel: Нескучный саунд

Нескучный саунд

29:59 · 145 тыс. просмотров · 8 лет назад

Разборы хитов и артистовТеория музыкиАранжировка и продакшн

Конспект

Разбор последней песни The Beatles «Real Love»: гармония, форма и аранжировка. Автор показывает, как простые трезвучия и неожиданные аккорды (заимствованные, увеличенные, миксолидийский лад) создают сложную краску, а аранжировка развивается от куплета к куплету, не повторяясь буквально. Зритель получит урок о том, что простота и работа на песню важнее виртуозности.

Обзор формы песни: вступление, куплет, припев с темой (рефрен), интермиссия, проигрыш, кода на зацикленной теме.
Песня транспонирована на три четверти тона вниз для удобства и во избежание проблем с авторскими правами.
Вступление: аккорды ре минор и ля, доминанта ля7; во втором аккорде появляется нота си-бемоль (пониженная 6), едва слышимая в миксе.
Куплет начинается с модуляции в одноимённый мажор; бас движется вниз диатонически, появляется увеличенный аккорд, который звучит неожиданно, но по сути прост.
В мелодии куплета есть ноты, которых нет в аккордах (например, септима), но аккомпанемент остаётся простым трезвучием — это создаёт джазовую краску без перегрузки.
Урок: не обязательно добавлять септаккорды везде; простые трезвучия звучат не хуже, а септаккорд на их фоне становится событием.
В куплете используется миксолидийский лад (си-бемоль вместо си-бекар), что придаёт блюзовый оттенок.
Припев: заимствованный аккорд соль минор (IV ступень) с большой секстой и большой септимой — крайне непростой и красивый аккорд.
После сложных гармоний идёт простая мажорная часть как «глоток воздуха»; мелодия повторяется, но гармонизация меняется.
Модуляция в ми минор через аккорд ми минор, который естественно вписывается в до мажор; затем возврат через II–V–I.
В последнем припеве бас меняется (си-бемоль вместо фа-соль), что освежает гармонию; это было бы чересчур в первом припеве.
Аранжировка: разбор по каналам (барабаны, клавиши, гитары, вокал); видно, как распределяется напряжение и как инструменты вступают и уходят.
Вокал Джона Леннона взят из старой демозаписи; в моменты его пения появляется гармонический шум — изначальная гитара, которая звучит как электрогитара.
Барабаны играют олдскульный прямой бит восьмыми; гитары отвечают вокалу в пустых тактах, создавая контрапункт.
В светлой мажорной части появляется шейкер, пульсация становится шестнадцатыми; бэк-вокалы поют терцию.
Повторное вступление отличается от первого: остаётся шейкер, акустические гитары играют иначе — аранжировка не повторяется буквально.
Гитарные контрапункты просты, но несут линию развития: фразы усложняются и становятся выше от припева к припеву.
The Beatles работали на песню, а не на виртуозность: никто не обязан был играть сложные соло или брейки ради статуса.
В коде электрогитара играет арпеджио вокруг одной фразы; четыре одинаковых фразы на деле оказываются неодинаковыми — с разной длительностью и вибрато.

Что применить

Не бойтесь использовать простые трезвучия: септаккорд на их фоне звучит ярче и уместнее.
Пробуйте заимствованные аккорды (например, минорную IV ступень) для создания неожиданной краски.
В аранжировке развивайте партии от куплета к куплету: не повторяйте блоки буквально, добавляйте или меняйте детали.
Используйте контрапункт: гитара может отвечать вокалу в пустых тактах, создавая диалог.
Играйте на песню, а не на инструмент: простота и логика важнее виртуозности.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

Музыкальное вскрытие | The Beatles | Гармония, форма, аранжировка

Смотрите также