ЧСВ блогер критикует аранжировки (конкурс #хочуSLG) зацени мой трек, Зилков

Name: ЧСВ блогер критикует аранжировки (конкурс #хочуSLG) зацени мой трек, Зилков
Uploaded: 2020-06-04
Duration: 63 min 47 s
Channel: Нескучный саунд

Нескучный саунд

1:03:47 · 45 тыс. просмотров · 6 лет назад

Аранжировка и продакшнСведение и мастерингГитара и инструменты

Конспект

Автор канала «Нескучный саунд» разбирает конкретные аранжировки участников конкурса #хочуSLG, где нужно было добавить гитары к уже готовой песне с вокалом, барабанами и фортепиано. На примере отдельных работ он показывает типичные ошибки: забитый низ, узкая панорама, невнятная динамика, отсутствие развития и «событий» в аранжировке. Главная мысль — важно не просто уметь играть крутые партии, а выстраивать их в осмысленную линию, работающую на песню и историю.

Формат видео: разбор конкретных работ конкурса #хочуSLG, где к готовой песне нужно было добавить гитары. Автор обещает не повторять общие темы из часового разбора, а разбирать частные детали.
Первая работа (Ben Line): флажолеты на басу звучат слишком близко и грязно из-за несрезанного низа и щелчков. Совет — резать низкие частоты и освобождать центр для вокала.
Проблема узкой панорамы: вокал и аккомпанемент в центре конфликтуют. Помогает разведение инструментов по панораме и лёгкое расширение стерео, чтобы освободить место для вокала.
В куплете всё «навалено» в центр, гитары расстроены и динамически нестабильны. Даже при малом числе элементов страдает читаемость микса.
В проигрыше внезапно появляется интересная игра, которой не было раньше. Автор задаётся вопросом: почему бы не использовать такие идеи и в аккомпанементе куплета.
Модуляция через блюзовые ноты звучит любопытно, но не хватает «перчинки» в разрешении. Гармонические идеи есть, но они не поданы как событие.
Хроматизм и интересная гармония «закопаны» в глубине и не слышны слушателю. Автор советует делать гармонические находки явными, помогать слушателю их услышать.
Минималистичная работа с фортепиано — редкость на конкурсе, но гармоническая идея осталась эскизом и ни с чем не связана.
В другой работе гитара и бас хорошо сочетаются с барабанами, но нет дополнительного слоя — пэдов, подушек, ритмических идей, которые добавили бы измерение.
Перегруженная гитара звучит грязно из-за несрезанного низа. В миксе с бочкой и басом низкие частоты гитары нужно ограничивать для читаемости.
Работа пользователя Pliz: тонкая гармония, интересные ходы (дорийский лад, неожиданные аккорды), но авангардное начало не развивается, а припев «обламывает» заявку.
Автор раздражается, когда видит, что человек может лучше, но не доводит идеи до ума. Многие любопытные находки остаются неразвитыми.
Объяснение, почему разбираются именно эти работы: это треки патронов канала. Автор подчёркивает, что это не замануха платить деньги, а благодарность поддержавшим.
Работа Александра Бачка: хорошая аранжировка, но была забанена из-за подозрения в нарушении правил (добавленные барабаны), позже выяснилось, что всё сделано гитарой. Урок — человеческий фактор и важность чёткого соблюдения правил.
В работе Бачка вокал утоплен, гитары слишком громкие. Автор напоминает: вокал должен как минимум не уступать, а лучше доминировать, всё остальное существует ради песни.
Много крутых гитарных идей, но нет развития от начала до конца. Автор советует выбрать 1–2 идеи и развить их, а не наваливать всё сразу.
Работа-победитель Павла Михалева: меньше гитарной виртуозности, но ясная, благозвучная и понятная от начала до конца композиция. Урок — умение выстраивать линию важнее количества идей.
Работа Александра Голикова: вкусное атмосферное вступление, но вокал задавлен, развитие обрывается. Интересные гармонические идеи остаются эскизами.
В припеве риф «поперёк вокала» создаёт конфликт. Автор советует следить за сочетаемостью рифа и вокальной линии.
Проигрыш звучит традиционно-гитарно и «обламывает» свежесть предыдущего материала. Ожидание было, что автор сделает что-то более осмысленное.
Выход на фортепиано не понят: гитара сначала загораживает его, потом бросает. Нужно было дать фортепиано провести свою мысль.
Интересный приём: низкая ми-бемоль на басу работает с фортепиано, потому что интервал достаточно широкий (квинта). В низком регистре тесные интервалы звучат плохо.
Работа Александра Катаева: в куплете гитара и бас играют почти то же, что поёт вокал, ритмически усложняя. Это смазывает мелодию и не даёт пространства.
В припеве хроматизм развёрнут интересно, но это уже третья часть, где всё происходит одно и то же. Автор советует уйти от идеи играть строго вместе с вокалом.
Соло звучит шаблонно, без пауз и лаконичности. Первая фраза была многообещающей, но дальше — пентатоника без развития.
В куплете с модуляцией автор промахнулся, но не так страшно, как у других. Модуляция учтена, хотя и не идеально.
К припеву анализ: добавлена партия, но она тихая и ритмически из той же серии. Не хватает опоры — ровного пульса между синкопами.
За 20 секунд до конца вводится новая структура, не связанная с предыдущим. Автор не говорит, что это плохо, но роль в истории непонятна.
Главный вывод: проблема не в отсутствии идей, а в неумении выстроить их в линию, работающую на композицию. Нужно строить историю из ограниченного числа элементов.
О критике: стоит прислушиваться к целевой аудитории и профессионалам, но если уверен — можно идти своим путём. Автор сам собирал критику и стал лучше.
Работа Александра Сапрыкина: очень тихо. Совет — использовать бесплатный плагин Limiter 6, пресет Master 1, убавить gain, чтобы поднять громкость без потери динамики.
Минималистичная работа: лаконично и со вкусом, но в проигрыше становится банально. Можно было добавить нюансы, оставаясь в той же партии.
Вопрос выразительности соло: автор отмечает, что играть можно по-разному, и главное — участие. Но аккомпанемент под барабанами можно было сделать пободрее.
Работа Андрея Рублёва: пафосная, с эффектами. Квак-эффект перебор, можно убавить. В целом прикольно, но есть проблемы с низом.
Проблема с басом: его слишком много, он «бубнит» и мешает читаемости. Совет — добавить сатурации, поднять частоты 600 Гц–1 кГц, срезать низ у акустических гитар.
Та же проблема с басом, усугублённая джазовыми приёмами. Бас частотно и ритмически конфликтует с основным басом.
Много маленьких партий, проблемы со звукоизвлечением и низом. В целом прикольно, но мешает восприятию.
Видео перевалило за час, автор обещает смонтировать остальное через 2–3 дня. Благодарит досмотревших.

Что применить

Резать низкие частоты у гитар и баса, особенно в миксе с бочкой и вокалом, чтобы избежать грязи и бубнежа.
Освобождать центр для вокала: разводить инструменты по панораме, использовать лёгкое расширение стерео.
Выбирать 1–2 идеи и развивать их от начала до конца, а не наваливать много идей без связи.
Следить за сочетаемостью рифов и аккомпанемента с вокальной линией, не играть «поперёк» вокала.
Для быстрого поднятия громкости использовать бесплатный Limiter 6 (пресет Master 1) и убавлять gain, чтобы сохранить динамику.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

ЧСВ блогер критикует аранжировки (конкурс #хочуSLG) зацени мой трек, Зилков

Смотрите также