Роль пространства в миксе [А.Киракосян]

Name: Роль пространства в миксе [А.Киракосян]
Uploaded: 2017-01-09
Duration: 103 min 5 s
Channel: МУЗБИЗНЕС

МУЗБИЗНЕС

1:43:05 · 15 тыс. просмотров · 9 лет назад

Сведение и мастерингАранжировка и продакшнСофт и оборудование

Конспект

Видео — запись эфира музыкального журнала «Музбизнес» с звукорежиссёром Арамом Киракосяном о роли пространства в миксе. Разбираются типы ревербераторов (hall, room, plate, chamber), их применение к разным инструментам (бочка, бас, вокал, лиды, перкуссия, эффекты), приёмы создания общего пространства через посыл, а также пошаговый порядок сведения. Зритель получит практические ориентиры по выбору ревербераторов, настройке пропорций и пониманию того, как пространство склеивает микс.

Чтобы микс не был плоским, нужны правильная реверберация и пространственные эффекты, отвечающие за ширину, глубину и объём. У каждого звукорежиссёра свой почерк в пространственной обработке.
Главная ошибка новичков — использование реверберации без настройки под конкретный звук: шаблонный холл с большим хвостом, который потом убирают до неслышимости, добавляет только грязь.
Основные типы ревербераторов: hall (длинный хвост, много грязи), room (короткие отражения, объём без пространства), plate (чистый, близок к холлу, хорош для вокала), chamber (характерный).
Для вокала хорошо работает plate (например, Lexicon 480 Plate в Slate Verbsuite Classic) — вокал остаётся на первом плане и звучит широко, не утопая в миксе.
Если ревербератор используется только для одного звука — открывайте его прямо на треке; если планируете применять на нескольких инструментах — создавайте общий посыл.
Общий ревербератор-посыл на основных инструментах (вокал, клавиши, лиды) работает как клей: помещает их в единое пространство и делает переходы между звуками плавными.
Импульсные ревербераторы (Altiverb, Slate Verbsuite) используются по конкретным пресетам: Altiverb — для кинематографичной музыки, саунд-дизайна и эмуляций помещений.
Алгоритмические ревербераторы: Valhalla Vintage Verb — для синтов и перкуссии (не для вокала), Eventide Reverb 2016 — для снейров и перкуссии, Blackhole — для креативных длинных хвостов.
Инструменты пространства: реверберация, delay, модуляционные эффекты (хорус, даблер, фленджер), mid/side, эффекты Haas (канальная задержка). Главный инструмент для большого пространства — ревербератор.
Реверберацию на бочке использовать нельзя: она сдвигает фазу и превращает плотную моно-бочку в стерео, лишая микс центра. Исключение — металл-рок, где реверберация идёт только на щелчок бочки выше 5 кГц.
Для перкуссии (клэпы, хэты) в электронной музыке используют plate с коротким decay: чем быстрее темп, тем меньше хвост, чтобы реверберация не наслаивалась на следующий такт. Один универсальный plate можно применять на разные перкуссионные звуки, меняя только пропорцию посыла.
Реверберацию на лидах лучше настраивать внутри синтезатора при аранжировке, а не сторонним плагином. Для склейки вокала и лида подмешивайте на лид тот же plate, что и на вокал, — чуть-чуть, только для характера.
На басу реверберацию используют через посыл с эквалайзером, срезающим низы ниже 300 Гц, и режимом room: короткие отражения добавляют плотность, не размывая низ. На саб-басу реверберацию применять нельзя — уйдёт фаза.
Количество пространства в миксе определяется направлением музыки и референсами: реверберация — как соль в еде, у каждого свой вкус. Ориентируйтесь на современные референсы, а не на треки прошлых десятилетий.
В разобранном дип-хаус треке использованы отдельные пространства: room для баса (подкачка), hall, plate, slap delay, room для синтов. Ревербераторы запускаются синхронно (одинаковый pre-delay), чтобы не перегружать пространство.
Порядок сведения: 1) баланс, 2) панорама, 3) эквализация (с бочки и баса), 4) компрессия, 5) реверберация, 6) delay, 7) модуляционные эффекты. Между этапами баланс корректируется повторно.
Автоматизация реверберации, delay и модуляционных эффектов делает микс живым: в припевах больше ревера, в куплетах меньше. Прописывайте автоматизацию руками, а не одной точкой.
Противофаза в отдельном звуке — не страшна, некоторые синты и ревербераторы специально работают в противофазе для ширины. Важно следить за корреляцией на мастере (Brainworx Correlation Meter).
Сначала компрессор, потом ревербератор: компрессор меняет динамику, и настройки ревера придётся переделывать. Сначала решайте вопросы громкости, потом пространства.
Реверберация на мастер-шине не используется в поп-музыке, но применяется в кинематографичной и оркестровой музыке как клей (импульсный ревер, например, зал Берлинской филармонии).
Главная проблема новичков — нетерпение: нужно много провальных миксов, чтобы набрать опыт. Ищите свои ревербераторы и плагины, не копируйте слепо чужие настройки.

Что применить

Для склейки микса создайте один общий ревербератор-посыл (например, plate) и подмешивайте его по чуть-чуть на основные инструменты — вокал, лиды, клавиши.
На бочку и саб-бас реверберацию не вешайте: сдвиг фазы разрушит центр и плотность низа.
Для баса используйте посыл с эквалайзером, срезающим низы ниже 300 Гц, и режим room — это добавит плотность без размытия.
Настраивайте ревербератор сначала на 100% микса, чтобы услышать его характер, и только потом уменьшайте пропорцию в миксе.
Прописывайте автоматизацию реверберации и delay руками: в припевах больше, в куплетах меньше — это делает микс живым.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

Роль пространства в миксе [А.Киракосян]

Смотрите также