#MUZ кухня Выпуск 24 (DREAM STALKER) [Часть 2]

Name: #MUZ кухня Выпуск 24 (DREAM STALKER) [Часть 2]
Uploaded: 2014-04-05
Duration: 45 min 56 s
Channel: МУЗБИЗНЕС

МУЗБИЗНЕС

45:56 · 2,5 тыс. просмотров · 12 лет назад

Аранжировка и продакшнСведение и мастерингСофт и оборудование

Конспект

Второе интервью из цикла «Музбизнес кухня» с продюсером Dream Stalker, в котором он разбирает незаконченный психоделик-транс-трек: от идеи и живых записей до обработки отдельных партий. Зритель увидит конкретные приёмы работы в Ableton Live (Massive, Operator, Diva, Kontakt, Soundtoys, FabFilter Saturn), узнает, как из простых звуков собрать насыщенный микс, и получит советы по работе с бочкой, басом, лидами и вокалом.

Dream Stalker рассказывает о треке: психоделик-транс может быть светлым и дневным, а не только ночным клубным жанром. Трек начат около месяца назад и ещё не закончен.
Идея трека родилась из нескольких совпавших событий: подписан альбом, предстоят гастроли, нужен новый материал для лайва, при этом хотелось сделать что-то не похожее на прошлое, но в том же ключе — и обязательно «дневное» по настроению.
Совет: если рядом есть люди, которые классно играют на инструментах, — записывайте их. Они часто не умеют работать с секвенсором, но их живая игра даёт уникальный материал. Горловое пение в треке записано самим автором как черновик.
Партия, задуманная под живой инструмент (арфа, гитара, гусли), сыграна на укулеле из библиотеки Kontakt. Автор отдельно хвалит библиотеки Kontakt и EastWest как источник качественных живых инструментов.
Основной инструментарий — встроенные средства Ableton Live: Operator, Massive, Diva, Sampler. Главная мысль: проблема новичков не в отсутствии «железа», а в недостатке обработки — даже простая пила с фильтром, эквалайзером, ревербом и гейтом может стать сильной партией.
Демонстрация «химии звука»: сухая партия Massive превращается в объёмную за счёт цепочки обработки. Автор показывает, как звучит партия до и после обработки.
Разбор цепочки: Soundtoys (особенно EchoBoy) для дилея и стерео-расширения, лёгкая сатурация до появления перегруза, реверберация, flanger для «вращения» в стерео, авто-панорамирование — излюбленный эффект трансовых музыкантов, дающий пульсацию.
На подгруппах автор вешает сатурацию: человеческому уху приятнее тёплый насыщенный звук. Рекомендует плагин Saturn от FabFilter — многополосная сатурация с параметром Mix, обязательный компонент на каждом канале на стадии сведения.
Лиды собраны из нескольких синтезаторов (Diva, Sampler, Massive) с намеренно минимальной фильтрацией, чтобы позже можно было переигрывать и автоматизировать. Автор любит переводить партии в аудио и «препарировать» их на макро-уровне.
Ритм-секция сделана просто: кик, бас, хэты через Ableton. Автор признаёт, что сводил на маленьких колонках, поэтому звук пока «ласковый» — на сведённом альбоме бас звучит интереснее и объёмнее.
Бочка — один слой из старой трансовой библиотеки, иногда с лёгким клиппингом. Автор почти всегда вырезает частоту между серединой и низом, где бочка бьёт слишком сильно: мощность сохраняется, но появляется пространство и звук становится мягче.
Планы по доработке: убрать копипаст одинаковых квадратов, добавить автоматизацию фильтров Massive, отдельную сатурацию для баса. Бочка и бас — основа танцевальной музыки: если они сделаны криво, рушится весь трек.
Приём «унисон»: одна и та же партия дублируется разными синтезаторами (Operator, Massive), что усиливает эмоциональное давление и подводит к кульминации — крещендо за счёт наслоения тембров.
История горлового сэмпла: записан на обычный микрофон без вокальных навыков, обработан эквалайзером, компрессором, дилеем и ревербом в конце цепи. Автор признаёт, что нота «плавает», и планирует заменить её на качественный сэмпл из Kontakt.
Струнные и гитара — временные: партия укулеле из Kontakt переведена в аудио, порезана вручную, местами реверсирована. Колокольчики дублируют отдельные ноты лида другим тембром — приём, дающий «сказочное» звучание.
О лайв-программе: автор готовит live-сет на основе контроллера APC40, чтобы не просто включать треки подряд, а переигрывать и пересобирать материал вживую.
Финальные советы: стараться и не зацикливаться на существующих представлениях о том, как должна звучать музыка; делать то, что хорошо получается, и каждый раз заходить чуть дальше в экспериментах — секвенсоры и плагины дают огромные возможности, которые мы используем мало.

Что применить

Не бойтесь записывать живых музыкантов, даже если они не работают с секвенсором: их партии дают уникальный материал, который потом можно обработать.
Простые звуки (пила, один осциллятор) раскрываются через цепочку обработки: эквалайзер, дилей, реверб, гейт, сатурация — «химия звука» важнее выбора синтезатора.
Вешайте лёгкую сатурацию на подгруппы и отдельные каналы (например, FabFilter Saturn) — это делает микс теплее и приближает звук к слушателю.
Почти всегда вырезайте у бочки проблемную частоту между серединой и низом: мощность сохранится, а в миксе появится пространство и мягкость.
Дублируйте партии разными синтезаторами в унисон для усиления кульминации, но избегайте копипаста одинаковых квадратов — переигрывайте и варьируйте партии.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

#MUZ кухня Выпуск 24 (DREAM STALKER) [Часть 2]

Смотрите также