#Muz Кухня выпуск 37 (Qube Unite) Часть 1

Name: #Muz Кухня выпуск 37 (Qube Unite) Часть 1
Uploaded: 2014-11-05
Duration: 39 min 57 s
Channel: МУЗБИЗНЕС

МУЗБИЗНЕС

39:57 · 3,5 тыс. просмотров · 11 лет назад

Разборы хитов и артистовАранжировка и продакшнКарьера и мотивация

Конспект

Первая часть интервью с киевским композитором и звукорежиссёром Романом Вишневским (проект Qube Unite) в рамках рубрики «Муз Кухня». Он рассказывает о своём пути от семьи скрипачей и обучения в Киевской консерватории до работы в киноиндустрии, о влиянии джаза и классики, о переходе с пиратского софта на лицензионный, а также о специфике написания музыки для кино и телевидения. Зритель получит представление о том, как устроен процесс создания саундтрека и какие качества нужны композитору.

Представление гостя: Роман Вишневский — композитор и звукорежиссёр из Киева, работающий в киноиндустрии.
Роман вырос в семье музыкантов, 12 лет учился играть на скрипке, занимался композицией, а затем окончил Киевский институт кино и телевидения по специальности звукорежиссура.
На формирование вкуса повлияли классическая музыка (Рахманинов, Римский-Корсаков) и джаз (Miles Davis, Herbie Hancock, Chick Corea, Earth Wind & Fire).
Первым диском в конце 90-х стал пиратский сборник The Roots — так началось увлечение «чёрной» музыкой и хип-хопом.
Роман предпочитает термин «музыкальное воспитание» вместо «образование», так как музыка — это прежде всего внутреннее развитие, а не только техника.
Он использует Rhodes (в частности, библиотеки Lounge Lizard и Scarbee Mark I для Kontakt) и считает, что тёплый тембр создаётся в голове, а инструменты — лишь средство.
Путь от пиратского софта к лицензионному: когда покупаешь инструменты, начинаешь глубже их изучать и ценить, что меняет подход к работе.
Не стоит ставить целью поиск заказчиков — качественный продукт сам находит своего слушателя; в его случае заказы приходили через знакомых и рекомендации.
Переломный момент — 2012 год, когда преподаватель (главный музыкальный редактор киностудии Довженко) позвал его работать в кино.
Процесс работы над киномузыкой: композитор получает синопсис, художественный и режиссёрский сценарии, где детально расписаны сцены, настроение и акценты.
RMS не применим к киномузыке — там важнее динамический диапазон; киномузыка не имеет фиксированной формы и зависит от происходящего в кадре.
Телевидение сильно сжимает динамику (до -12 или -6 дБ), поэтому треки, написанные не под ТВ, в эфире звучат иначе — это нормально и не повод расстраиваться.

Что применить

Не гонитесь за заказчиками — делайте качественный продукт, и клиенты придут сами.
Покупая инструменты и плагины, вы начинаете глубже их изучать и использовать эффективнее.
Для тёплого звука достаточно эквалайзера, компрессора, сатуратора и хорошего слуха — сначала представьте звук в голове.
Не ограничивайте себя в выборе сэмплов и инструментов — используйте всё, что под рукой, и экспериментируйте.
При работе с ТВ и кино учитывайте, что динамика будет сжата — не расстраивайтесь, если трек в эфире звучит иначе.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

#Muz Кухня выпуск 37 (Qube Unite) Часть 1

Смотрите также