СЕКРЕТЫ МОСФИЛЬМА: Андрей Левин проводит экскурсию!

Name: СЕКРЕТЫ МОСФИЛЬМА: Андрей Левин проводит экскурсию!
Uploaded: 2024-11-26
Duration: 80 min 16 s
Channel: Александр Власов

Александр Власов

1:20:16 · 111 тыс. просмотров · 1 год назад

Аранжировка и продакшнСведение и мастерингСофт и оборудование

Конспект

Александр Власов и звукорежиссёр Андрей Левин проводят экскурсию по главной студии Мосфильма: первая музыкальная студия с огромным залом, вторая рок-студия и пульт SSL за полмиллиона долларов. По ходу разговора обсуждаются акустика, запись оркестра и киномузыки, важность этапа записи по сравнению со сведением, оборудование и карьера звукорежиссёра. Зритель получает представление о том, как устроена большая студия и какие навыки нужны для записи музыки.

Вход в первую музыкальную студию Мосфильма: зал вмещает около 200 музыкантов и 100 человек хора — такую загрузку видели лишь однажды при записи «Российского гимна».
Микшерская первой студии перестроена: акустику проектировал Том Хидли, а позже реконструкцию делал Роджер Дарси под формат 5.1.
Уникальный «голос» зала Мосфильма — универсальная акустика средней реверберации, подходящая и для симфонической, и для киномузыки, и для джаза.
Для записи киномузыки нужны 100 наушников, мониторная система и визуальный контакт с картинкой — обычный концертный зал для этого не подходит.
Вторая студия — легендарное место русского рока: здесь записывались Земфира, «Метро», «Ногу свело» и другие; комнаты спроектированы Томом Хидли.
Первая студия открылась в 1985–86 годах, зал около 6300 кубических метров, третий по размеру среди студийных помещений в мире.
Главная причина идти в студию сегодня — акустика: всё остальное можно сделать в компьютере, но правильное помещение не заменить.
Записать хор или большой оркестр «по частям» почти невозможно: зал по-разному реагирует на реальный состав, поэтому лучше приглашать живых музыкантов.
Категорический совет: не записывать симфонический оркестр в маленьких комнатах — без зала оркестр не звучит, реверберация потом не спасёт.
Формулировка про зал Мосфильма: «он тебе не помогает — он показывает, какой ты звукорежиссёр», то есть отражает твои навыки.
Андрей Левин рассказывает о самых сложных работах: кремлёвская ёлка с гигантским составом, где не хватало даже 80 каналов, и сотрудничество с композитором Юрием Потеенко.
Главная мысль: этап записи важнее сведения — именно на записи закладывается качество, тембры и исполнение, а сведение лишь приводит всё к общему знаменателю.

Что применить

Перед записью выясните, для какого формата делается музыка (стерео или 5.1) — это определяет расстановку микрофонов и всю стратегию.
Слушайте материал максимально близко к будущему миксу ещё во время записи — так вы понимаете, куда продюсировать и что просить у музыкантов.
Не записывайте симфонический оркестр в маленькой комнате: оркестру нужен зал, иначе звук не сложится.
Стабильный вордклок заметно влияет на звук — даже недорогая карта с хорошим клоком зазвучит иначе.
Учитесь работать с акустикой помещения: в «универсальном» зале нужно уметь управлять щитами и расстановкой, а не полагаться на автопилот.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

СЕКРЕТЫ МОСФИЛЬМА: Андрей Левин проводит экскурсию!

Смотрите также