Запись мастер-класса: Обработка вокала (John Olin)

Name: Запись мастер-класса: Обработка вокала (John Olin)
Uploaded: 2014-06-16
Duration: 106 min 46 s
Channel: МУЗБИЗНЕС

МУЗБИЗНЕС

1:46:46 · 89 тыс. просмотров · 12 лет назад

ВокалСведение и мастерингАранжировка и продакшн

Конспект

Запись мастер-класса с звукорежиссёром Евгением (John Olin) о записи и обработке вокала. Разбираются домашняя запись (звукоизоляция, микрофон, предусилитель, расстояние до микрофона), логика обработки вокала (эквализация, компрессия, автоматизация, тюнинг в Melodyne), параллельная обработка и приёмы для дикторского голоса. Зритель получит практическую последовательность действий и понимание, почему вокал обрабатывается в первую очередь и в соло.

Представление гостя: Евгений, известный как John Olin — звукорежиссёр с ~20-летним опытом, работал на радио и студиях, сейчас работает удалённо.
Домашняя запись: сначала нужна серьёзная звукоизоляция (кирпич, минвата), поролон и акустические панели от шума не спасают — только от отражений.
Микрофон: гарнитуры и большинство USB-микрофонов не годятся; нужен отдельный вокальный микрофон (лучше конденсаторный широкодиафрагменный, гиперкардиоидный) и микрофонный предусилитель, а не линейный вход.
Раздельные устройства (микрофон, преамп, компрессор) всегда лучше «всё в одном»; при записи лучше обходиться без компрессии, следить только за отсутствием цифровой перегрузки выше 0 dBFS.
Средний уровень записи — около −18 dBFS; это ориентир для любых записей, включая домашние.
Борьба с ранними отражениями: книжный шкаф, акустические экраны, мягкая мебель, шторы; не стоит делать «мёртвую» вокальную кабину — в ней плохо поётся.
Советов по конкретным моделям без озвученного бюджета не даёт; обычная спальня + недорогой нормальный микрофон достаточны для хорошей домашней записи.
Главная мысль: не вокал «укладывают» в микс, а микс готовят под вокал. Вокал обрабатывается в соло, чтобы звучал так, как нравится, а потом подстраивается всё остальное.
От любого вокала хотят одного: разборчивости, читаемости, энергетики, ритма и пространства; стиль меняет только нюансы, задача звукорежиссёра везде одна.
Главная ошибка записи — слишком близкий микрофон: петь нужно минимум в 30–40 см, поп-фильтр ставить дальше от микрофона, чтобы нельзя было приблизиться.
Эквализация: сначала отрезать низ ниже самой низкой ноты (с запасом, например фильтр на 40–50 Гц), затем убирать резонансы корпуса микрофона/бубнёж — обычно в районе второй форманты (примерно 250–500 Гц).
Порядок обработки: 1) эквализация (убрать лишнее, выровнять динамику нот), 2) работа с сибилянтами и верхом, 3) компрессия, 4) автоматизация громкости в конце.
Сибилянты: лучший способ — ручная автоматизация или выделение S на отдельный трек, чтобы избежать компрессии верхних частот и искажений; де-эссеры — крайний вариант.
Mid/side для вокала почти не нужен (вокал моно); M/S полезен для бэков и мастера, но лучше просто разделять левый/правый каналы.
Порядок работы: пока уши свежие — обрабатывать главный вокал в соло, потом делать аранжировку, на следующий день вернуться к вокалу и миксу.
Тюнинг: Melodyne используется всегда, даже для рэперов (подтягивает близкие ноты для слитности); правка делается после монтажа тейков, до эквализации и компрессии.
Динамическая обработка: цель — ровный, разборчивый вокал без пережатости; лучшие результаты дают компрессоры с программно-зависимым релизом/атакой и сайдчейн-фильтром.
Сайдчейн-фильтр компрессора нужен, чтобы компрессор реагировал на воспринимаемую громкость, а не на уровень: для мужского вокала фильтр ~500 Гц, для женского — 900 Гц–1 кГц.
Обзор любимого компрессора (Lahm): калибровка индикатора под −18 dBFS, программно-зависимые атака/релиз, режимы soft/hard knee, spike, mix, параллельный режим, кнопки смягчения.
Передискретизация (oversampling) важна для корректной работы с транзиентами; обычно достаточно 2–4x, выше — без слышимой разницы.
Многополосная компрессия для вокала почти неприменима; вместо неё — параллельная обработка отдельных частотных областей (низ сатурировать, верх оставить чистым).
Логика принятия решений: слушаем соло → убираем лишнее → делаем нужную динамику → добавляем нужное → выстраиваем компромиссы в миксе; вокал — главный, остальное подстраивается.
Пространство — это не только реверб: расстояние регулируется эквализацией нижней середины (200–300 Гц); меньше низа — дальше источник, больше — ближе.
Дикторский голос: отдельно сатурированный низ («мясо») и отдельно обработанный верх («песок»), параллельно; низ можно искажать смело, с верхом — осторожно.

Что применить

Петь в микрофон на расстоянии минимум 30–40 см, поп-фильтр ставить дальше от микрофона — это устраняет большинство проблем с задуванием и низом.
Держать средний уровень записи около −18 dBFS и не допускать цифровой перегрузки выше 0 dBFS.
Обрабатывать вокал в соло и в первую очередь, пока уши свежие, а не «укладывать» его в уже готовый микс.
Начинать обработку с эквализации: отрезать низ ниже самой низкой ноты и убрать бубнёж в районе 250–500 Гц, затем работать с верхом и сибилянтами.
Использовать компрессор с сайдчейн-фильтром (~500 Гц для мужского вокала, ~900 Гц–1 кГц для женского) и программно-зависимым релизом; сложные частотные задачи решать параллельной обработкой, а не многополосной компрессией.

Конспект составлен ИИ по субтитрам видео и может содержать неточности.

Запись мастер-класса: Обработка вокала (John Olin)

Смотрите также